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第二 作家画（第1页）

第二节作家画

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与上述张萱、周昉所作宫廷人物画的精工细致有所不同，唐代初中期的作家画代表，如阎立本的《步辇图》《历代帝王图》和吴道子的《送子天王图》，其呈现的是一种高古、雄健的审美风貌。

阎立本（？—673），雍州万年（今陕西西安）人，初唐时期的著名画家。

先承家学，后师张僧繇，精工人物肖像画，画人物线条粗显刚劲，色彩古雅沉着，表现人物神态细致如生。

传世画作有《步辇图》和《历代帝王图》。

《步辇图》（图4-8）描绘唐太宗接见西域吐蕃迎亲使者的场景。

全图不设背景，结构自右向左，由密而疏。

画卷以中轴线为界，右边是以唐太宗为重心的人物群，太宗形体高大健硕，面容俊朗，目光深邃，周围陪衬的侍女略显娇弱，神情自若，衣带飘飘，既彰显太宗的至尊威仪，又因有侍女们的柔情安详，使接见场面充满和善亲切。

左边使者、侍从、译官由大到小依次排开，井然有序，规矩中略显拘谨，尤其是译官谨小慎微、诚惶诚恐，和仕女们神情自若、仪态万方的表情形成一柔一刚的鲜明对比。

全图先以墨线勾画，然后用平涂、晕染敷色，尤喜用红色，凸显皇家喜庆气氛。

《步辇图》构图最大的特点是人物大小不一，比例看似失调，太宗最高大，其次是吐蕃使者，然后是宫女、随从，最小是译官，由此可见，此画流露出作者对所画人物的主观评价，此谓文人画的“境中有我，形神俱似”

，区别于宫廷院体画的“无我之境”

，也是作为宫廷画师的阎立本超越其处境的创造。

另一作品《历代帝王图》（图4-9）描绘从汉昭帝至隋炀帝十三位帝王的肖像。

画家既把握帝王九五至尊的共性，又着重其不同的精神气质和个性。

和《步辇图》一样，人物比例王者为大，侍从屈小，并将对人物的褒贬表现其中。

设色以黑、白、朱三者搭配对比，敷色之前已用粗线勾画，用色之后不再重描线条，突出色墨的表现力度。

图4-8阎立本《步辇图》（局部）

图4-9阎立本《历代帝王图》（局部）

吴道子（约680—759），又名道玄，阳翟（今河南禹州）人，初唐画家，有“画圣”

之称。

少孤贫。

初为民间画工，开元年间以善画被召入宫廷，曾随张旭、贺知章学习书法，通过观赏公孙大娘舞剑，体会用笔之道。

擅画佛道人物、神鬼、山水、鸟兽、草木、楼阁等，尤精于佛道人物，长于壁画创作。

吴道子的绘画独具风格，他创造了笔简意远的山水“疏体”

，使山水不再是作为人物画的背景，而成为独立的画种。

所画人物衣褶飘举，线条遒劲，人称莼菜条描，具有“天衣飞扬、满壁风动”

的效果，被誉为“吴带当风”

。

其代表作《送子天王图》，今存的是宋人李公麟的临摹本（图4-10）。

这幅画的内容是描写佛教始祖释迦牟尼降生以后，他的父亲净饭王和摩耶夫人抱着他（悉达多太子）去朝拜大自在天神庙，诸神向他礼拜的故事。

此画中人物的形体衣饰飘逸灵动，反映了吴道子打破了长期以来沿袭顾恺之画人物线条圆润挺健，如铁线般缺少变化的游丝线描法，开创兰叶描，借鉴草书的行文方式，注重运笔之绝妙，使线条行走粗细转折，柔中带刚，画近若远，富于变化。

后人形容其兰叶描“挥霍如莼菜条，圆间折算，方圆凹凸”

，“行笔磊落，磊落遒劲，气韵雄健”